Home-theater-designers
나만의 악기 트랙을 만드는 것은 어려운 작업처럼 보일 수 있습니다. 그러나 올바른 도구와 기본 프레임워크를 사용하면 사전 음악 교육이나 이론적 지식 없이도 Logic Pro에서 자신만의 음악 트랙을 만들 수 있습니다.
MUO 오늘의 영상 콘텐츠를 계속하려면 스크롤하세요.
Logic Pro에서 사용할 수 있는 몇 가지 기술과 방법을 살펴보고 기본적이면서도 고품질의 악기 트랙을 30분 이내에 생성할 수 있습니다.
프로젝트 생성 및 템포 선택
Logic에서 프로젝트를 생성할 때 다음을 선택하여 시간을 절약하세요. 소프트웨어 악기 상단의 옵션과 입력 4 또는 5 하단의 상자에 있습니다. 악기 연주 방법을 알고 있다면 꼭 녹음해 보세요.
창작과 작곡을 시작하기 전에 프로젝트의 템포를 설정해야 합니다. 이미 머릿속에 곡이나 리듬이 있다면 클릭/탭하여 마디당 4비트를 세어보세요. 마디당 다른 비트 수를 시도해 볼 수도 있지만 4개가 좋은 시작점입니다.
누르다 케이 Logic에서 메트로놈을 활성화하고 메트로놈 클릭 소리를 듣기 위해 재생을 시작합니다. 템포 번호를 클릭하고 드래그하세요. 시간 BPM을 변경하려면 상단에 표시됩니다. 원하는 리듬과 일치할 때까지 템포를 맞춥니다.
Logic을 처음 사용하는 경우 확인해 보세요. 초보자를 위한 로직 가이드 그리고 Logic Pro 최고의 키보드 단축키 .
키를 선택하세요
이제 트랙의 키를 선택할 차례입니다. 좋은 출발점은 장조를 원할 경우 C 장조로 시작하고, 좀 더 우울한 느낌을 원하면 A 단조로 시작하는 것입니다. 흰색 건반만 사용하면 되므로 키보드에 익숙하지 않은 경우 도움이 될 것입니다.
단어에서 줄을 제거하는 방법
나중에 언제든지 창작물을 다른 키로 위나 아래로 조옮김할 수 있습니다. 멜로디 MIDI 영역을 선택하고 클릭하여 원하는 키까지 위나 아래로 드래그하세요.
트랙의 기초를 구축하세요
트랙의 임시 기반을 구성하려면 소프트웨어 악기 트랙 중 하나를 클릭하고 Steinway Grand Piano와 같은 피아노/건반 악기를 선택하십시오. 누르다 명령 + K 소프트웨어 악기로 창작하기 위한 주요 도구가 될 키보드 연주 키보드를 엽니다. 이 섹션에서는 C 메이저를 예로 사용하겠습니다.
누르다 아르 자형 C에서 시작하여 첫 번째 마디보다 한 옥타브 높은 C로 끝나는 한 마디 길이에 대해 각 흰색 건반을 녹음하고 연주합니다.
그런 다음 8개의 MIDI 영역 각각을 클릭하고 쉬프트 + N , 이름을 '1'에서 '8'로 바꿉니다. 사용 큐 피아노 롤 편집기의 퀀타이즈 버튼(MIDI 영역을 두 번 클릭하여 편집기 열기)을 사용하여 모든 것이 완벽하게 템포에 맞춰져 있는지 확인하세요. 낮은 C가 높은 C와 동일한 음이라면 8번째 영역을 삭제하거나 이름을 '1'로 바꿀 수도 있습니다.
이제 C 메이저의 모든 코드의 근음 위치를 알 수 있습니다. 이러한 코드의 조합을 코드 진행 및 종지라고 합니다.
근음 위치를 넘어 코드에 살을 붙이는 것이 좋습니다. 이를 수행할 수 있는 한 가지 방법은 피아노 롤 편집기를 열고 ㅏ lt , 루트 MIDI 노트를 위쪽으로 드래그하여 새 노트를 만듭니다. 3분의 1(메이저의 경우 반음 4개, 마이너의 경우 3반음)과 5분의 1(반음 7개)을 추가하여 메이저 또는 마이너 코드를 채울 수 있습니다.
이 연습은 다른 악기와 레이어를 추가할 때 더 많은 도움이 될 것입니다. 들여다보다 Logic Pro의 최고의 MIDI 편집 도구 이 과정에서 당신을 돕기 위해.
코드 진행 및 구조
다음 목표는 번호가 매겨진 MIDI 영역의 조합을 만드는 것입니다. 1부터 시작한 다음 다양한 숫자(코드)와 조합을 시도하여 8마디로 구성된 첫 번째 미니 섹션을 완성하세요.
일반적으로 처음 8마디를 복사하여 붙여넣어 다음 8마디 미니 섹션을 만들 수 있지만 몇 가지 변형을 추가해야 합니다. 현재 16마디 섹션의 마지막 두 코드는 다음 16바 섹션을 위한 길을 준비하므로 특히 중요합니다.
실험하는 동안 몇 가지 사항을 염두에 두는 것이 중요합니다. 특정 코드 조합이나 종지에는 언제 구현해야 하는지를 아는 데 도움이 되는 특정 이름이 있습니다. 4마디 섹션의 마지막 두 코드에 적용되는 코드 진행의 예를 살펴보겠습니다.
5 뒤에 오는 숫자는 불완전한 흐름입니다. 이는 불완전한 느낌을 줍니다. 5 다음에 6이 오면 중단된 케이던스입니다. 다시 한번 미완성으로 느껴지는 극적인 느낌. 5 다음에 1이 오면 완벽한 종지입니다. 이는 일부 섹션과 트랙의 엔딩에 완벽한 최종적인 느낌을 줍니다.
16마디의 시퀀스를 구성했다면 이제 다음 16마디 섹션을 만들 차례입니다. 상대 단조(6 단조), 서브도미넌트(4) 또는 지배력(5)으로 키를 변경하거나 새로운 패턴과 리듬을 추가해 볼 수 있습니다.
두 번째 16바 섹션이 완료되면 몇 가지 추가 개발을 통해 첫 번째 16바 섹션으로 돌아갈 수 있습니다. 그게 그럴 수도 있지! 그렇게 하면 표준 ABA 구성 구조가 구축됩니다.
일부 타악기와 그루브 추가
이제 화음 및 멜로디 기초가 준비되었으므로 타악기 부분에 펀치를 추가할 수 있습니다. 당신은 할 수 있습니다 울트라비트 드럼머신을 사용해 보세요 또는 Logic Pro의 드럼 머신 디자이너 빠르고 효율적인 방법을 제공합니다.
마음에 드는 드럼 키트 사운드를 찾으면 모든 다운비트(마디의 첫 번째 비트)에 킥 드럼을, 업비트(마디 사이의 중간 지점)에 스네어 드럼을 사용하여 시작하세요. 킥과 스네어 사이의 공간을 하이햇으로 채우세요. 처음에는 이것이 단조롭고 지루하게 들릴 것입니다. 그러나 이것은 구축을 위한 기초일 뿐입니다.
그리드에 맞추기 기능( 명령 + G ) 다른 템포에 맞춰진 리듬을 실험해 보세요. 메모를 음소거해 보세요( 씨 TRL + M ), 킥이나 스네어의 위치를 이동하여 타악기에 움직임과 그루브를 추가합니다. 적은 것이 더 많은 경우가 많다는 점을 기억하면서 실험해 보세요. 들여다보다 드럼 EQ하는 방법 세련미를 더하기 위해.
레이어 추가
트랙에 레이어를 추가할 수 있는 빠른 방법은 기타 한두 대와 같은 다른 소프트웨어 악기에 대해 구체화된 코드의 음표를 사용하는 것입니다.
피아노나 신디사이저 파트(처음에 만들었음)에 느리게 움직이는 코드가 있는 경우 추가 레이어에 리듬 대비를 추가하세요(예: 기타에 빠르게 움직이는 하모니나 코드). 시작할 때 추가 레이어 수를 하나 또는 두 개의 악기로 제한하십시오.
디지털 창작물에 생명을 불어넣으려면 각 소프트웨어 악기에 속도 변화를 추가하세요. 이렇게 하면 공격적으로/부드럽게 강조된 음표가 연주되는 방식이 변경됩니다. 눌러서 하면 됩니다 명령 + A 선택한 MIDI 지역에서 다음으로 이동합니다. 기능 > MIDI 변환 > 임의 속도 피아노 롤 편집기 상단을 따라 벨로시티 범위를 선택하면 선택한 모든 노트가 해당 값 사이에서 무작위로 지정됩니다.
루프 및 샘플 사용
자신만의 타악기 라인과 일부 레이어링 악기를 작성하는 대신 샘플과 루프를 사용하는 것입니다. 영형 ) Logic 자체 라이브러리 또는 타사 샘플에서 가져온 것입니다.
검색 최고의 오디오 샘플 웹사이트 또는 Logic의 루프를 탐색하고 BPM 및 키 필터를 사용하여 프로젝트에 적합한 샘플을 찾으세요.
기록적인 시간에 나만의 음악 만들기
원활한 창작 과정의 핵심 요소 중 하나는 먼저 견고한 기반을 마련하는 것입니다. 템포와 키를 선택하세요. 그런 다음 선택한 키의 코드를 계획하세요. 4바, 8바, 16바 섹션의 다양한 코드 조합을 사용하여 악기 트랙에 살을 더해보세요.
그런 다음 변주, 타악기, 레이어를 추가하여 음악 편곡을 완성하세요. 오디오 샘플을 위해 Logic의 자체 루프 라이브러리나 타사 사이트를 사용하는 것을 고려하면 즉시 악기 트랙을 만들 수 있습니다.