Home-theater-designers
디지털 아트 포트폴리오를 호스팅할 곳을 찾든 단순히 최신 작품을 공유하고 싶든 업로드할 웹사이트를 선택하기 어려울 수 있습니다. 또는 적어도 예술 웹사이트가 예전만큼 흥분하지 않고 있기 때문에 이전보다 확실히 더 그렇습니다.
각 사이트마다 장단점이 있다는 것을 알고 있지만 계정을 만들고 직접 보지 않는 한 그것이 무엇인지 파악하기 어렵습니다. 시간이 없으시더라도 걱정하지 마세요. 저희가 도와드리겠습니다. 다음은 디지털 아트 공유를 위해 권장하는 웹사이트와 이러한 웹사이트를 고려해야 하는 이유입니다.
1. 픽시브
온라인 아트 씬이 엄청나게 활성화되었을 때 주변에 있었다면 아트 스타일이 어떤 방식으로든 애니메이션 및/또는 만화의 영향을 받았을 가능성이 있습니다. 오타쿠 문화는 그 당시 주류 미디어에 서서히 스며들기 시작했으며 Pixiv는 해당 범주에 속하는 아티스트에게 훌륭한 고향입니다.
Pixiv는 일본에 기반을 둔 소규모 온라인 커뮤니티로 시작했지만 이후 전 세계에서 온 5천만 명 이상의 아티스트가 있는 사이트로 성장했습니다. 다른 예술 공유 플랫폼과 비교할 때 전반적으로 '더 나은' 예술을 가지고 있다는 찬사를 받는 경우가 많습니다. 이것은 아마도 대부분의 전문 일본 일러스트레이터가 Pixiv를 포트폴리오 사이트로 선택한다는 사실에 기인할 수 있습니다.
이 사이트는 지저분한 탐색 및 갤러리 설정으로 악명이 높았습니다. 네티즌들은 사용하기 귀찮은 사이트인데도 여전히 인기를 끌고 있다는 사실에 유머를 찾았습니다. 그 이후로 Pixiv의 오래된 과밀한 디자인의 대부분은 더 매끄러운 인터페이스로 대체되었으므로 지금은 크게 불평할 것이 없습니다.
2. 아트스테이션
ArtStation이 두각을 나타내게 된 것은 비디오 게임 산업의 성장과 완벽한 시기에 이루어졌습니다. 그 이유는 사이트가 주로 비디오 게임 및 영화 애니메이션에 관심이 있는 크리에이티브를 대상으로 하기 때문입니다(모든 종류의 아티스트를 환영하지만). 해당 산업의 유명 기업이 ArtStation에서 신입 사원을 찾는 것은 드문 일이 아닙니다.
즉, ArtStation은 커뮤니티라기보다 플랫폼에 가깝습니다. 승패를 가리지 않는 온라인 친구 관계를 형성하는 것보다 비즈니스 관계를 형성할 가능성이 훨씬 더 높습니다. 특히 피드백에 의존하는 아티스트라면 많은 아티스트에게 문제가 됩니다.
그러나 ArtStation에는 일반적으로 새로운 예술 트렌드가 있을 때마다 전달할 콘텐츠가 있다는 사실을 부인할 수 없습니다(예: NFT 열풍에 뛰어들려고 했어 ). '새로운' DeviantArt가 되기 위해 정말 열심히 일하고 있습니다. 모든 아티스트가 있어야 하는 뛰어난 플랫폼입니다.
삼. DeviantArt
DeviantArt는 당신이 '오래된 충실한'이라고 부르는 플랫폼입니다. 5년 이상 현장에 있었던 디지털 아티스트는 아마도 DeviantArt에 한 번쯤은 있었을 것입니다. 당신이 필요로 하는 모든 것을 갖추고 있습니다: 당신의 작품을 전시할 장소, 방대한 잠재 고객, 커미션 기능, 사교 공간.
2000년부터 시작된 DeviantArt는 Yue Wang( sakimichan ), 옌웬칭( 유메이 ), 로이스 반 바를레( 로쉬 ). 불행히도 이 사이트는 더 이상 새로운 아티스트를 그 수준으로 끌어올릴 힘이 없을 것입니다.
관련된: DeviantArt 모바일 앱은 다운로드할 가치가 있습니까?
이 사이트는 여전히 거대한 사용자 기반을 가지고 있지만 예전만큼 참여도는 많지 않습니다. 요즘 대부분의 일탈자들은 소리 없이 잠복하는 유형인 것 같기 때문에 DeviantArt는 더 이상 예술을 공유하는 '플랫폼'으로 간주되지 않습니다. 여전히 유용하지만 업그레이드가 절실히 필요합니다. 리브랜딩 이상으로 구성된 업그레이드입니다(2017년 Wix에 인수된 후).
4. 아트폴
이미지 갤러리 (3 이미지) 확장하다 확장하다 확장하다 닫다Artfol은 2021년 4월에 공식 출시되어 이 목록에서 가장 어린 플랫폼이 되었습니다. Artfol은 플랫폼이 실패하기 전에 어디에서 실패했는지 볼 수 있는 특권을 가졌고 많은 사용자 피드백의 도움으로 개발되었으므로 다른 많은 '새로운 표준이 되기를 열망하는' 플랫폼이 잘못되었습니다.
DeviantArt와 ArtStation은 과거에 동일한 아티스트를 첫 페이지에 게재했다는 비판을 받았으며, 이것이 Artfol이 '복잡한 알고리즘'을 완전히 버리기로 결정한 이유일 것입니다. 그것은 모든 사용자가 볼 수 있는 평등한 기회를 가질 것을 약속합니다.
Artfol은 또한 개인 지표를 비공개로 유지하고(당신만 당신의 좋아요 수를 볼 수 있음) 재미있는 인앱 챌린지를 제공합니다. 불행히도 현재는 신규 사용자의 갑작스러운 유입으로 인해 매우 느리게 실행되는 모바일 앱으로 제한됩니다. 그것은 곧 변해야 하지만 시간이 말해줄 것입니다.
사람이 모르게 스냅챗에서 스크린샷을 찍는 방법
다운로드: 아트폴 기계적 인조 인간 | iOS (무료, 인앱 구매 가능)
5. 비핸스
Behance는 링크드인이 소셜 미디어 네트워크에 대한 예술 공유 웹사이트입니다. 취미로 하는 사람에게는 적합하지 않으며 디지털 아트를 직업으로 추구하려는 사람들을 위해 제작되었습니다. 검색할 수 있는 Discover 피드와 구직 및 라이브 스트림을 위한 전용 공간도 있습니다.
Behance에는 재능있는 개인이 부족하지 않기 때문에 웹 사이트를 스크롤하는 것이 처음에는 위협적으로 보일 수 있습니다. 그러나 그것은 또한 건설적인 비판을 받기에 정말 좋은 장소라는 것을 의미합니다. 이것이 가장 좋은 점입니다. 예술가들이 같은 일자리를 얻기 위해 싸우지 않을 때 그들은 서로의 발전을 돕고 있습니다.
플랫폼은 Adobe라는 거대 크리에이티브 기술 대기업이 소유하고 있습니다. 고맙게도 Behance를 사용하기 위해 Creative Cloud 구독이 필요하다는 의미는 아닙니다. 하지만 Adobe ID를 만들어야 합니다.
6. 인스 타 그램
이미지 갤러리 (3 이미지) 확장하다 확장하다 확장하다 닫다Instagram은 이 목록에서 주저하는 항목입니다. 노출을 최대화하는 방법을 알고 있다면 의심할 여지 없이 이름과 예술을 세상에 알릴 수 있지만 그러한 위업은 다른 플랫폼에서보다 훨씬 어렵습니다.
왜요? 인스타그램은 다양한 이미지와 동영상을 환영합니다. 물론 예술가도 있지만 사람들의 일상을 담은 사진도 많이 있습니다. 마치 당신이 전통적인 화가이고 박물관 대신 쇼핑몰 한가운데에 작품을 걸기로 선택한 것과 같습니다. 소비자는 예술 감상이 아닌 다른 이유로 존재한다.
그러나 Instagram의 해시태그는 일부 사람들이 기대하는 것보다 더 강력합니다. 예를 들어 #artistsoninstagram 및 #artofday는 특정 테마, 도구 또는 기술에 태그를 지정하고 싶은지 확실하지 않을 때 사용하기 좋은 태그입니다.
다운로드: 인스타그램 기계적 인조 인간 | iOS (무료, 인앱 구매 가능)
디지털 아트를 전 세계와 공유
예술 웹사이트를 선택할 때 고려해야 할 사항이 많습니다. 어떤 종류의 예술을 공유하고 있습니까? 누구와 공유하시겠습니까? 팔로어를 만들고 싶거나 커뮤니티를 찾고 매우 상호 작용적인 경험을 하고 싶습니까?
이것은 선택을 하기 전에(또는 선택을 하기 전에 물어봐야 하는 종류의 질문입니다. 아무도 당신이 스스로를 제한해야 한다고 말하지 않았습니다!).
공유하다 공유하다 트위터 이메일 디지털 아트를 만드는 방법: 초보자를 위한 8가지 필수 팁디지털 아트를 이제 막 시작했다면 이 팁을 염두에 두십시오.
다음 읽기 관련 항목- 인터넷
- 창의적인
- 디지털 아트
- 온라인 커뮤니티
대부분의 경우 캐나다의 아늑한 아파트에서 무거운 담요 아래에 몸을 웅크리고 있는 제시벨을 볼 수 있습니다. 그녀는 디지털 아트, 비디오 게임, 고딕 패션을 사랑하는 프리랜서 작가입니다.
제시벨 가르시아가 참여한 작품 더보기뉴스레터 구독
기술 팁, 리뷰, 무료 전자책 및 독점 거래에 대한 뉴스레터에 가입하십시오!
구독하려면 여기를 클릭하세요.